Poslední tři roky jsme společně sledovali fascinující proměnu trendův designu – od prvotního šoku z nástupu AI v roce 2022, přes hledání řádu v bento mřížkách, až po loňský důraz na silnou vizuální identitu.
V roce 2026 přichází další zlom. Už neřešíme jen to, jak věci vypadají, ale začínáme řešit, jaký z nich máme pocit. Sterilní dokonalost nahrazuje autentický chaos a ploché displeje získávají hloubku. Připravil jsem pro vás devět trendů, které podle mě letos změní pravidla hry.
Trendy pro rok 2026:
- Liquid Glass
- Vibe Coding design
- Chaos Alfa
- 3D materiály
- Huge Typo
- AI Unreal
- Real Mockups
- Futuristic Gradients
- Ruční nedokonalost
1. Liquid Glass
Jestli sledujete můj výběr trendů delší dobu, víte, že o Glass morphismu jsem psal už v roce 2023. Tehdy šlo o statický efekt matného skla. Pro rok 2026 ale přichází jeho dospělá, dynamická verze, kterou masivně tlačí Apple ve svém iOS. Už to není jen rozostřené pozadí, ale je to simulace fyzikálního materiálu, který láme světlo, má svou tloušťku a reaguje na to, co se děje za ním.
Tento trend je odpovědí na plochost displejů, která nás už začala trochu nudit. Zatímco v roce 2024 jsme v Bento gridu hledali řád, letos chceme, aby ten řád plul. Liquid Glass přináší do digitálního prostředí hloubku a prémiový pocit. Prvky na obrazovce už nevypadají jako nálepky, ale jako objekty zapuštěné do skleněných vrstev. Pro uživatele to má přínos především v orientaci. Díky práci se světlem a hloubkou vystoupí dopředu to, co je důležité.

Zdroj: Pinterest.com

Zdroj: Pinterest.com

Zdroj: Pinterest.com

Zdroj: Pinterest.com
2. Vibe Coding design
Pamatujete, jak jsem vás loni nabádal k experimentům s No-code nástroji? Letos se karta obrací. Už neřešíme nástroje, ale výsledek. S nástupem AI a pokročilých editorů (jako Lovable, Wix Studio, Framer nebo Macaly) vstupujeme do éry tzv. Vibe Codingu. Weby se dnes skládají z hotových, inteligentních komponent a vy jako tvůrci už neřešíte technické “jak”, ale kreativní “co”.
Je to logická evoluce. V roce 2025 jsme AI používali k generování obrázků, teď s ní stavíme celé struktury. Bariéra mezi nápadem a hotovým webem téměř zmizela. Všechny moderní weby jsou v podstatě “stavebnice”, ale v roce 2026 je ta stavebnice tak chytrá, že se skládá skoro sama podle vašich instrukcí.
Přínos? Rychlost a svoboda. Můžete se soustředit na emoci, strategii a obsah, místo abyste trávili hodiny laděním marginů v CSS. Designér se mění z “dělníka pixelů” na “kurátora zážitku”.

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Behance.net
3. Chaos Alfa
V roce 2023 jsem předpovídal Brutalismus jako vzdor proti uhlazenosti. Pro rok 2026 se tento vzdor vyvinul v Chaos Alfa (inspirovaný Gen Z a Alpha). Je to mix retra, 3D prvků, distorze a vizuálního šumu. Je to přímá reakce na příliš dokonalé, sterilní výstupy, které na nás chrlí AI generátory. Lidskost se teď projevuje v nepořádku.
Zatímco Bento boxy z roku 2024 všechno úhledně zarovnaly, Chaos Alfa to záměrně rozbíjí. Využívá “chyby”, glitch efekty a divoké koláže, aby křičel: “Tohle dělal člověk!” Je to estetika, která se nebojí být ošklivá, aby byla autentická.
Proč to bude fungovat? Protože v záplavě generické dokonalosti si zapamatujete jen to, co vás vyruší. Pro značky cílící na mladší publikum je tento styl signálem, že rozumí jejich světu – světu, který není nalajnovaný, ale živelný a vrstevnatý.

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Behance.net
4. 3D materiály
Zatímco v roce 2024 jsem sázel na 3D objekty a postavičky, teď jdu do hloubky – doslova. Trend se posunul k extrémní materiálovosti. Už mi nejde o tvar, ale o povrch. Chrom, sliz, plyš, želé. Webdesign v roce 2026 chce vyvolat synestezii – máte chuť se tlačítka dotknout a zmáčknout ho.
Je to únik od plochého designu směrem k hmatatelnosti. Po letech koukání na hladké displeje naše mozky touží po textuře. Chceme vidět nedokonalosti materiálu, odlesky, měkkost. Web se stává takřka fyzickým zážitkem.
Pro uživatele to znamená jediné: emoce. Interakce s webem přestává být nutným zlem a stává se hravým zážitkem, který spouští dopamin. Když tlačítko vypadá měkké, chcete na něj kliknout. Je to design, který baví.

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Dribbble.com
5. Huge Typo
Moje láska k elegantním písmům (2024) a výrazné typografii (2025) letos graduje. Písmo definitivně přestalo být jen nositelem informace a stalo se hlavním vizuálním prvkem (“Hero”). Obrázky ustupují do pozadí a titulek zabírá většinu obrazovky.
Typografie v roce 2026 musí mít charakter. Už nestačí jen “čitelnost”, hledáme “osobnost”. Písma jsou deformovaná, kinetická (hýbou se), reagují na scrollování. Slovo se stává obrazem.
Přínos je jasný: Okamžité předání sdělení. V době, kdy lidé nečtou, ale skenují, funguje obří typografie jako kotva. Udrží pozornost a jasně definuje tón značky dřív, než si uživatel přečte jediný odstavec textu.

Zdroj: Newform.community

Zdroj: Mew.xyz

Zdroj: Awwwards.com

Zdroj: Studio-size.com
6. AI Unreal
Ze začátku (2023/24) jsme po AI chtěli, aby generovala fotorealistické obrázky. To už nás ale nudí. Nyní přichází AI Unreal Design. Využíváme halucinace AI jako tvůrčí záměr – vznášející se architektura, ”Dalího” tající hodiny, textury, které v přírodě neexistují.
Web se stává únikovým světem. Nesnažíme se předstírat realitu (na to máme Real Mockups, viz níže), ale vytváříme snové krajiny, které by fotograf nikdy nevyfotil. Je to vizuální snová logika.
Pro uživatele je to “Wow efekt” a únik z šedi. Weby se mění na digitální galerie, které inspirují a provokují fantazii. Značka tím říká: “S námi je možné všechno.”

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Behance.net
7. Real Mockups
Tohle je fascinující obrat o 180 stupňů a můj osobní favorit. Jako opozice k AI generovaným obrázkům nastupují Real Mockups. Značky začínají fotit své weby a aplikace na skutečných telefonech, na stolech s drobky a kávou, s odlesky a špatným světlem.
Je to zoufalá a nutná snaha dokázat: “Jsme skuteční, nejsme vygenerovaní AI.” V roce 2026, kdy je internet zaplavený syntetickým generovaným obsahem, působí obyčejná, neupravená fotka jako zjevení.
Přínos? Okamžitá důvěra. Vidíte produkt v reálném kontextu, ne jako naleštěný 3D render ve vzduchoprázdnu. Ukazuje to, že produkt skutečně existuje a že ho používají skuteční lidé. Autenticita je jako nová měna.

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Behance.net
8. Futuristic Gradients
Gradienty tu byly vždy, ale v roce 2026 dostávají přívlastek “Future” nebo “Beauty”. Už to nejsou ty jednoduché dvoubarevné přechody z Instagramu. Jsou komplexní a spoluvytvářejí atmosféru webu. Často animované, pomalu se přelévající na pozadí.
Navazuje to na trend signálních barev z roku 2024, ale je to mnohem sofistikovanější. Tyto “beauty grads” dodávají webu hloubku a futuristický nádech, aniž by rušily obsah.
Pro uživatele to vytváří příjemné, uklidňující prostředí. Zatímco obsah může být ostrý a technický, pozadí dýchá a žije. Pomáhá to udržet vizuální zájem i na stránkách, kde je málo obrázků.

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Behance.net
9. Ruční nedokonalost
Kruh se uzavírá. Stejně jako v roce 2023, i letos se vracíme k ruční práci. Skici, doodly, čmáranice, ručně psané poznámky. Všechny tyhle doplňkové grafické prvky fungují jako vizuální podpis tvůrce.
V kontextu AI revoluce je tohle (spolu s Real Mockups) nejdůležitější trend pro budování vztahu. AI umí vygenerovat olejomalbu, ale neumí “upřímně čmárat”. Tyto organické prvky rozbíjejí rigiditu webových mřížek a dodávají webu duši.
Proč to používat? Protože to zlidšťuje technologii. Když na webu banky nebo technologické firmy uvidíte ruční podtržení nebo šipku, podvědomě cítíte, že za tím stojí lidé, ne korporátní stroj. A lidé chtějí nakupovat od lidí.

Zdroj: Dribbble.com

Zdroj: Dribbble.com

Zdroj: Behance.net

Zdroj: Dribbble.com
Autorem textu je Jan Beneš z agentury Beneš & Michl. Článek je součástí zápisu v adresáři studii na Design portálu.

